Le poème évoque en quelques vers fragmentés la mémoire de Buffalo Bill, tireur d'exception du Far West devenu figure de spectacle et de légende, dont les exploits passés, « il savait monter un étalon argent et briser un deux trois quatre cinq pigeons d'un coup », sont livrés dans une syntaxe délibérément désarticulée qui mime visuellement l'éclat et la rapidité fulgurante du tir lui-même. La question finale, adressée directement à « Monsieur la Mort » sur ce qu'il pense d'un tel homme bleu et doux aux yeux, referme le poème sur une note d'ironie mordante qui contraste avec la légende héroïque évoquée.
Le poème marque les esprits par son audace formelle inédite pour l'époque, devenant l'un des textes les plus fréquemment cités pour illustrer la révolution typographique de Cummings et son entrée fracassante sur la scène poétique américaine.
Buffalo Bill's demeure l'un des exemples les plus concis et les plus efficaces de la capacité de Cummings à faire de la forme visuelle du poème un instrument de sens à part entière, une leçon de concision et d'audace qui continue d'inspirer la poésie expérimentale contemporaine.